La fin du Quizz de Claire.

Aurions-nous été trop gentils ? Et quand bien même, ne pouvons-nous pas parfois témoigner d'un peu de commisération en chuchotant quelques indices ? D'autant que nous sommes certains que même sans la très alléchante charlotte aux fraises, notre inconnu un peu las aurait été démasqué. Aussi célébrons comme il se doit le triomphe de Jérôme qui sut rendre son nom à Bruce Dern, que nous n'aurions pas spontanément célébré si Bruno ne nous l'avait suggéré.

Jérôme, fidèle et suave visiteur aux commentaires toujours pertinents, vous avez déjà pu savourer votre victoire en étant, avant même la proclamation officielle des résultats, couvert d'éloges. Voyez votre nom cette semaine en noir sur gris sur Soyons-Suave et recevez de notre part de sincères félicitations.

Evidemment, le Quizz de Claire était un peu ardu dans la mesure où la photo choisie était tirée d'un film dans lequel le jeune Bruce n'a pas encore l'honneur de l'affiche, "Hush Hush Sweet Charlotte" de Robert Aldrich, qui lui permit tout de même de tourner face à Bette Davis, dans le rôle de son malheureux amant, ce qui est assez suave pour un début de carrière.

Né en 1936, Bruce Dern débuta sa carrière à la télévision et, par un mystère que personne n'explique, fut cantonné à des apparitions dans des flashbacks au cinéma (le Aldrich pré-cité et avant cela le marin brutalisant la mère de Marnie dans le film d'Hitchcock du même nom) avant de pouvoir intégrer le fil narratif plus classique d'une histoire dans des productions Roger Corman.

Si on a pu l'apercevoir en arrière plan dans "On achève bien les chevaux", c'est à partir des années 70 qu'il va enfin pouvoir s'attaquer à des rôles plus denses : achevant John Wayne d'une balle dans le dos dans "The Cowboys", menaçant de faire exploser le stade accueillant la finale du Super Bowl dans "Black Sunday" ou escroquant tout ce qui passe à sa portée dans "Complot de famille", le dernier film réalisé par Hitchcock.

Doit-on en conclure qu'on ne lui confie que des personnages détestables ? Loin s'en faut : il sera le garde-forestier de la dernière forêt sur terre dans le quelque peu négligé "Silent running". Bruce tue peut-être beaucoup de monde mais il aime aussi les arbres ce qui rachète bon nombre de ses fautes.

La carrière de Bruce Dern suivra par la suite son évolution physique qui le fit évoluer de jeune premier fort fréquentable à une sorte de Jean-Luc Bideau à peine plus sensuel jusqu'à devenir aujourd'hui une gueule dont ne se privent plus les réalisateurs amateurs de visages avec un peu de relief.

Après un passage à vide dans les années 80/90, il est de retour. Il sera d'ailleurs dans le prochain Coppola, qui se devait d'apporter, lui aussi, sa pierre à l'édifice du film gothique. Sortie le 11 avril.

Le 1er décembre 2010, Bruce Dern qui n'est pas qu'un homme mais aussi un père et un ex-mari, vécut sans doute un moment troublant en inaugurant son étoile sur Hollywood Boulevard en compagnie de Laura Dern, sa fille, et Diane Ladd, avec laquelle il fut marié de 1960 à 1969. Il semblerait que cette triple célébration n'ait pas été due à un emploi du temps surchargé du comité des étoiles mais à la volonté de célébrer une famille qui sut rester unie malgré les aléas de la vie.

Mais avouons-le, Bruce Dern est un peu un prétexte pour revenir sur "Hush Hush Sweet Charlotte", qui, comme tout le monde le sait, devait réunir une nouvelle fois, après le triomphe de "Baby Jane", Bette Davis et Joan Crawford et qui finalement opposa Bette et Olivia de Havilland, Joan Crawford déclarant forfait après quelques jours de tournage, officiellement pour maladie, officieusement pour Bette Davis.

N'est-il pas invraisemblable que personne n'ait eu l'idée résolument suave de partir à la recherche des séquences tournées par Joan et de les réunir, même pour des suppléments d'une ressortie DVD du film ? Ou bien ces bobines sont-elles entre les mains d'un collectionneur qui pour rien au monde ne s'en séparerait ? La chose était bien arrivée à deux numéros de "A star is born" avec Judy Garland, coupés après la sortie et retrouvés 35 ans plus tard dans le garde-meuble d'un mystérieux amoureux du 7ème art !

Une poignée de photos c'est peu. Une poignée de photos ce n'est pas assez.

Le String de la semaine.

Même si l'idée semble impossible, on peut cependant être suave en string. Chaque semaine, la preuve en image.

Et cette semaine, notre ami le String se sent légèrement surexposé... il est temps de songer aux u.v. !

Le Brushing du jour.

Parce qu'on n'a jamais assez de hauteur, de laque et d'anglaises, revisitons les plus suaves créations capillaires. Et pour cette trois cent vingt neuvième édition, Barbara Eden nous propose un modèle intitulé "Strawberry blonde".

C'est lundi !

Comme vous n'êtes pas sans le savoir, il va faire frais cette semaine et nous devons momentanément porter le deuil de l'ambiance estivale de ces jours passés. Mais ce n'est pas pour autant que nous devons oublier que nous sommes néanmoins au printemps aussi, avant de sortir, songez à coordonner d'un vert vibrant, robe, short et chaussures.

Une caresse avant de nous quitter.

C'était le 27ème numéro de "Soyons-Suave Weekend". A la semaine prochaine.

La promenade du dimanche.

Puisqu'il n'est pas conseillé de rester une journée entière entre quatre murs et que l'air frais est en tout point salutaire, Soyons-Suave vous propose d'aller vous aventurer dans de nouvelles contrées découvrir d'autres suaves horizons.

Notre escapade dominicale sort tout droit de nos liens personnels et un peu secrets puisqu'il est arrivé plus d'une fois que nous allions, en catimini, piocher dans ses trésors un peu de suavitude.

Mais s'il n'est pas suave de chiper, il est encore moins suave de garder pour nous cette invraisemblablement mine qu'est "The Joan Collins archive", consacrée, ce sera une surprise, à Joan Collins. C'est avec un pincement au coeur que nous vous livrons cette adresse un peu confidentielle mais nous savons que vous saurez profiter comme il se doit de presque 3 années de photos, affiches, publicités, rassemblées par le propriétaire des lieux du doux nom de "Collinsfan"...

Nous aurions pu continuer ainsi pendant des photos et des photos mais nous préférons vous laisser le plaisir de la découverte, qui saura d'ailleurs vous occuper pendant de longues longues heures.

Un conseil simplement : vous risquez à tout moment de tomber sur une Joan en cuir. Autant le savoir.

Et maintenant dansons !

La touche Brazil sans laquelle un dimanche n'est pas totalement suave. Peut-être avez-vous déjà eu envie de vivre dans une chanson ? En ce qui nous concerne, nous emménageons dans celle-ci dès que possible. La suavitude absolue en 5m31.

Les très suaves heures de l'histoire contemporaine : le jour où la MGM organisa une première dans le désert.

En 1936, les dirigeants de la MGM avaient toutes les raisons d'être heureux. Depuis la création du studio en 1924, né de la fusion de trois firmes, la Metro Pictures, la Goldwyn Pictures Corporation et la Louis B. Mayer Pictures, jamais les bénéfices engrangés n'avaient été aussi faramineux. La MGM était officiellement le studio star d'Hollywood, possédant sous contrat les acteurs les plus populaires et les réalisateurs les plus chevronnés.

Témoignage de cette suprématie, la MGM produisait chaque années entre 18 et 20 films parmi lesquels un certain nombre de "productions prestige", souvent adaptations luxueuses de classiques de la littérature, qu'on retrouvait immanquablement parmi les lauréats des Oscars. Les dirigeants du studio ne le savait pas encore mais 1936 n'allait pas faillir à la règle, "The great Ziegfeld" raflant les récompenses les plus prestigieuses.

Si les autres films du studio, parmi lesquels le premier Fritz Lang américain, "Fury", confirmèrent le fait que la MGM en 1936 était très au-dessus de tout le monde, une production cependant rendait les dirigeants de la firme du lion un peu nerveux : le nouveau Greta Garbo.

Depuis qu'elle avait franchi le mur du son en 1930 avec "Anna Christie", Greta Garbo était la reine incontestée de la Metro, une reine capricieuse, qui n'hésitait pas à disparaître sans prévenir et qui était parvenue à négocier un contrôle presque absolu sur ses films. Greta ne tournait que ce qu'elle voulait, avec qui elle voulait et c'était précisément pour tenter de la rendre plus docile que son propre studio avait importé Luise Rainer, afin de lui prouver qu'elle n'était pas la seule actrice exotique capable de porter un film ambitieux.

Greta Garbo se sentit-elle menacée par la nouvelle favorite de Louis B. Mayer ? Sans doute pas, du moins pas encore. En 1936 elle venait d'enchaîner "Mata Hari", Grand Hôtel", "La reine Christine" et "Anna Karenine". Son prochain film était l'incarnation même de la marque de fabrique de la MGM : un sujet prestigieux, dirigé par un réalisateur apprécié et peu importe qu'elle y incarne une courtisane. "Camille", alias "Le roman de Marguerite Gautier", sous les caméras de George Cukor ne pouvait être qu'un succès.

Prévu pour une sortie nationale le 12 décembre, il ne restait plus à la Metro qu'à lancer la machinerie publicitaire réservée aux grosses productions : affiches, bandes annonces et surtout première avec tapis rouge, photographes et projecteurs. Et tout le monde fut un peu surpris en apprenant que celle de "Camille" se déroulerait à Palm Springs, à deux heures d'Hollywood, c'est à dire au milieu du désert de Mojave.

Le fait est suffisamment exceptionnel pour être signalé dans tous les articles sur le film : c'est bien au Plaza Theater de Palm Springs, à l'époque un peu moins de 10 000 habitants, qu'eut lieu la première du film le plus attendu de l'année puisqu'il mettait en vedette la plus grande star du monde.

Officiellement, le choix de la petite station crée au début des années 1900 était justement l'inauguration du premier théâtre de la ville mais enfin tout de même : il s'ouvrait régulièrement des salles de spectacles au Etats-Unis sans que pour autant Hollywood se délocalise à chaque fois.

Le 12 décembre, une véritable invasion de stars eut donc lieu, accompagnées de l'inévitable cortège de photographes, chasseurs d'autographes et curieux. Les hôtels de la ville furent pris d'assaut et on immortalisa même la vente du premier billet, au prix exorbitant de 5 dollars quand une place en 1936 coûtait en moyenne 25 cents.

La première de "Camille" pouvait avoir lieu, accompagnée d'un frisson : Greta serait-elle présente ? C'était à priori fort peu probable puisqu'elle refusait systématiquement de participer à ce genre d'événement à Los Angeles. Alors à Palm Springs...

Et c'est alors que notre belle histoire du dimanche prend toute sa saveur et son mystère puisque, oui, Greta Garbo fut bien présente à la première de son film, c'est du moins ce que racontent le projectionniste qui la vit ressortir du cinéma, l'ouvreuse qui déclara l'avoir conduit au premier balcon un fois le film lancé et les quelques spectateurs qui reconnurent au même balcon le visage familier, pourtant dissimulé sous lunettes et chapeau.

Greta Garbo était donc à Palm Springs ? Bien sûr qu'elle y était et c'est même pour cette unique raison que "Camille" y fit ses premiers pas.

Officieusement, Greta Garbo, qui depuis la fin des années 20 séjournait fréquemment à Palm Springs, aurait accepté de faire une apparition à la première de "Camille" à l'unique condition qu'elle n'ait pas à se déplacer. En villégiature dans la résidence en plein désert de Gayelord Hauser, le nutritionniste dont elle suivait à la lettre les préceptes et qui de temps à autre partageait sa vie, la MGM n'aurait eu d'autre choix que de céder. Voilà pourquoi Palm Springs, l'inauguration du Plaza Theater ayant été avancée pour l'occasion.

Une autre légende raconte cependant que si Garbo était bien à Palm Springs, ce n'était pas en compagnie de l'homme qui poussa le monde à boire du jus de carottes mais avec Mercedes de Acosta, la poétesse d'origine cubaine, peut-être plus célèbre lesbienne des années 30 et avec laquelle Garbo entretint une relation passionnée et quelque peu perverse, comme en témoignent les 180 lettres qu'elles échangèrent, retrouvées dans les papiers de Greta après sa mort.

L'unique photo de Greta et Mercedes

Célèbre pour ses amours saphiques, il n'est pas étonnant que Garbo ait trouvé à Palm Springs un refuge idéal, tant dans les années 30, la ville semblait être une sorte de "Lesbos sous les palmiers". Pratiquement fondée par des femmes n'ayant que faire de la compagnie des hommes, la ville était la première à disposer d'hôtels réservés à une clientèle féminine, et ce, dès les années 20.

Mais ce qui est sans doute le plus marquant est que le Plaza Theater lui-même, fut crée par Julia Casnell, fière business woman célibataire du Middle West qui acheta le terrain à Cornelia White, pionnière de la station, dont la maison est aujourd'hui le plus vieil édifice de Palm Springs et qui possédait avec sa soeur, la presque totalité de la ville. "Camille" fut donc une affaire de femmes, ce que la présence de Robert Taylor et Barbara Stanwyck ne démentit pas.

Le Plaza Theater, qui connut bien des mésaventures au cours de son existence, est aujourd'hui célèbre pour le spectacle qu'il accueille depuis 1991 : les "Palm Springs Follies", sorte de revue du Lido dont la particularité est que la troupe est âgée de 58 à 82 ans.

Il y a donc toujours beaucoup de femmes dans le lieu qui vit la première de "Camille", dont les bobines projetées le 12 décembre 1936 furent placées dans une boite, elle-même encastrée dans un des murs du théâtre. Mais il paraît que c'est, là encore, une légende. La vérité ne sera connue que le jour où on se décidera à construire un parking à la place du Plaza mais ce qui n'est pas près d'arriver. Les showgirls ont la peau dure.

Vous n'allez tout de même pas sortir en cheveux ?

Ce n'est pas parce que nous sommes dimanche qu'il ne faut pas faire un effort. Judy Garland propose l'option "Mousseline printanière".

L'Infirmière du dimanche.

Nous sommes très heureux de vous présenter notre amie, "l'infirmière du Dimanche", dont l'altruisme, le dévouement et l'uniforme virginal sauront rendre encore plus suave cette journée de célébration.

Et pour sa nouvelle journée de travail, l'Infirmière du dimanche se fait le serment de ne plus travailler que pour des femmes... âgées... et peut-être paralysées.